26 ноября 2014 года в 17:00 в переходной галерее Национальной художественного музея Республики Беларусь состоится открытие выставки «Вьетнамская народная картина» из фондов музея. Выставка приурочена к визиту делегации Социалистической Республики Вьетнам в Республику Беларусь.

Как уточнили в пресс-службе главного художественного музея страны, открытие пройдёт в присутствие министров культуры обеих стран.

Народные картины (лубок), появившиеся во Вьетнаме в период династии Чан (1226−1400), к концу XIX − началу XX века становятся одним из основных видов национального искусства. Картины создавались во многих деревнях Северного Вьетнама, были недороги и доступны любому крестьянину. К середине ХХ века их производство в основном сосредоточилось в деревне Донгхо провинции Бакнинь (ранее Хабак), где сложился своеобразный деревенский тип народного лубка. Картины печатались к самому крупному празднику − Новому году по лунному календарю и назывались чань тэт, что значит «новогодняя картинка». Они представляли собой цветные ксилографические изображения, напечатанные на специальной волокнистой бумаге «кэй зо» (изготовлялась из местного сырья − орлиное дерево, аквилярий). На производство красок шла зола от сжигания листьев бамбука, соломы (чёрный цвет), кора дерева «дып» (белый), жёлтый камень (красный), цветок софоры (жёлтый), индигоноска (голубой), медная ржавчина (зелёный). Производством картин занималась обычно вся семья; деревянные клише, секреты производства красок передавались из поколения в поколение. Отличительной чертой лубков Донгхо был цветной фон, получавшийся путём добавления к красителю отвара клейкого риса, смешанного с порошком измельчённых морских раковин. Это своеобразное покрытие делало бумагу более прочной, а порошок перламутра придавал картине лёгкое мерцание.

Художественная стилистика лубков была традиционна − основная роль отводилась чёткой контурной линии и ярким цветовым пятнам. Композиция выстраивалась наглядно и лаконично − в центре листа помещались одна или несколько плотно скомпонованных фигур (божества, люди, животные или предметы), символически выражающих религиозные или общезначимые идеи и понятия. Второстепенные персонажи и детали, мешающие общему восприятию, опускались. Иногда композиция сопровождалась поясняющими надписями, помещёнными рядом с каждым персонажем или в верхнем углу картины. Среди бесчисленного разнообразия лубков можно условно выделить следующие тематические группы: религиозные, благопожелательные, охранительные, исторические и литературные. К особой группе лубков относились представленные на выставке картины с изображением животных двенадцатилетнего календарного цикла: петуха, свиньи, мыши, кота, дракона, … Значительное место отводилось и жанровому лубку со сценами сельской жизни: сбор кокосов, пахота, праздничное шествие с драконом.

Наряду с традиционным деревенским лубком со второй половины XIX века в условиях городской среды складывается ханойский тип лубка, явившийся результатом слияния народных и классических традиций. В отличие от деревенского, городской лубок, как правило, имел форму живописных свитков. Изображение, печатавшееся с деревянных контурных клише, дополнялось росписью от руки натуральными или анилиновыми красителями. В городской картине получили дальнейшее развитие традиционные мотивы: иероглифические надписи-пожелания, изысканные композиции «Четыре времени года», «Цветы и птицы». Значительную часть лубков составляли серии из двух, четырёх или шести свитков на темы популярных литературных произведений. К последним относятся представленные на выставке свитки «Сказание о Тхать Сань», «Путешествие на Запад». Городские мастера подробно разрабатывали сюжетную линию повествования, разбивая её на несколько эпизодов, иллюстрирующих наиболее важные моменты в жизни героев. Выразительные позы и жесты персонажей, тщательно подобранные детали интерьера или пейзажа раскрывали зрителю значение и смысл происходящих событий, создавали определённое настроение, созвучное переживаниям героев.

Лубок, благодаря привлечению широкого круга сюжетов, стал одной из наиболее активных форм сохранения в народной памяти огромного богатства мифопоэтической и фольклорной традиции Вьетнама.

Выставка продлится по 8 декабря 2014 года.